Utilisation d'une balance des blancs personnalisée dans votre flux de travail

Beaucoup trop de photographes perdent d'innombrables heures à corriger les images en post-production, mais cela pourrait facilement être évité s'ils passaient simplement quelques secondes sur les bases avant d'appuyer sur le déclencheur.

Lorsqu'une image est correctement exposée et équilibrée, le reste de votre flux de travail numérique sera simple et surtout cohérent, de sorte que tout aura fière allure et aura du sens, quelle que soit l'utilisation ultérieure de vos images.

Une balance des blancs neutre définit la température de couleur de base pour la scène, de sorte que les gris perdent tout biais de couleur, tandis que les blancs restent propres sans aucune trace de magenta ou de bleu par exemple. La fonction de balance des blancs automatique de votre appareil photo est limitée dans sa portée et facilement trompée, de sorte qu'elle ne peut pas être utilisée dans des conditions difficiles ou lorsque la cohérence est importante avec une série d'images.

Heureusement, l'ExpoDisc nous permet de définir une balance des blancs précise en quelques secondes seulement, mais contrairement à une carte grise traditionnelle, elle peut être utilisée par tous les temps et combine intelligemment les sources lumineuses de toutes les directions , afin qu'il ne soit pas facilement induit en erreur par des conditions délicates.

Pour utiliser l'ExpoDisc, déplacez-vous vers la position du sujet, tout en faisant face à la source de lumière principale. Prenez maintenant une photo avec le filtre en place à la bonne exposition, qui devrait être calculée automatiquement si vous photographiez en mode priorité à l'ouverture ou à la vitesse. Le filtre peut maintenant être supprimé lorsque vous naviguez vers le menu personnalisé de la balance des blancs sur votre appareil photo et sélectionnez cette image comme source pour le réglage de la balance des blancs.

Enfin, vous appuyez sur le bouton WB à l'arrière de l'appareil photo pour vous assurer qu'il est défini comme balance des blancs personnalisée, qui utilisera automatiquement la dernière balance des blancs personnalisée que vous venez de régler. Cette dernière étape est importante, sinon vous pourriez toujours vous retrouver à travailler avec la balance des blancs automatique ou un autre préréglage. Cette procédure peut varier légèrement sur votre appareil photo, mais devrait être similaire.

Il est particulièrement important de définir une balance des blancs précise si vous photographiez au format Jpeg, car les fichiers sont très vulnérables aux dommages, tels que l'effet de bande sur l'image suite à de petits changements de tonalité en post-production. Personnellement, je prends toujours des photos en mode Raw mais j'ai défini une balance des blancs personnalisée pour diverses raisons :

• Cela rassure les clients lorsque les images sont importées sur l'ordinateur si la balance des couleurs est déjà correcte.
• Les données de la caméra voyagent avec le fichier Raw, elles ont donc déjà la balance des blancs correcte si elles sont fournies à d'autres.
• Cela permet de gagner du temps lors de la recherche d'un point de référence neutre plus tard en post-production.
• L'aperçu sur l'écran LCD de l'appareil photo est au format JPEG et il sera plus précis avec une balance des blancs personnalisée.

Lorsque les images sont importées sur votre ordinateur, elles auront désormais l'air correctes dès le départ et en supposant que votre écran est calibré avec précision, les images devraient parfaitement refléter le sujet tel qu'il est apparu lorsque vous avez appuyé sur le déclencheur. Au lieu de prendre des heures pour éditer vos images au hasard, vous pouvez être prêt pour l'impression ou le Web en quelques minutes.

La définition d'une balance des blancs précise est un élément essentiel de tout flux de travail avec gestion des couleurs, comme expliqué dans mon nouveau livre Colour Management Pro qui a pris plus de trois ans. Couvrant 620 pages avec des didacticiels vidéo HD supplémentaires et des matériaux bonus, le livre vise à rendre la gestion des couleurs à la fois simple et pratique pour les photographes.

Le livre commence par des techniques de prise de vue pour obtenir de superbes couleurs, puis passe à d'autres domaines, tels que la création de l'environnement de travail parfait, l'étalonnage de l'appareil et le choix des bons paramètres pour les logiciels tels que Photoshop, Elements, Lightroom, Capture One Pro et Pixelmator.